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Tempo di serie: rigenerazione : riprese, risignificazioni, ritorni
Abstract
Il tempo è la sostanza della narrazione. Lo è in modo evidente nelle forme della narrazione seriale, come dimostra la produzione culturale degli ultimi venticinque anni.
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Oltre i confini del linguaggio televisivo e cinematografico, il volume ragiona su questo «tempo di serie», inquadrando la serialità come paradigma per letteratura, teatro, videoarte, musica, fumetti, fotografia, animazione e varie forme e pratiche di intrattenimento. Questo tempo viene osservato attraverso il filtro cognitivo della «rigenerazione». Ripensa la serialità attraverso la metafora biologica della riproduzione e della successione, e indaga la rigenerazione come motore della rappresentazione mediale, come cifra di produzione discorsiva e testuale (la creazione e ri-creazione) legata a questioni nodali nella cultura contemporanea, come la transmedialità, la risemiotizzazione, la transcodifica, l'adattamento, l'appropriazione. Tutte forme, queste, di rigenerazione della discorsività: di linguaggi, sistemi di segni, scenari sociali e immaginari espressivi, sociotecnici e culturali.INDICE
Riprese | Risignificazioni | Ritorni. Estetiche e pratiche della rigenerazione, di Fabio Cleto e Stefania Consonni
PARTE PRIMA: EX POST. IL TEMPO SUCCESSIVO
I. Mediatizzazione e serialità: open agenda. Reboot, retcon e multiversi nel genere supereroistico, di Giovanni Boccia Artieri
II. «James Bond will return». Tempo seriale, tempo retroflesso, di Fabio Cleto
III. Estetica e strategia del prequel. L’esplorazione frattale del racconto audiovisivo da Better Call Saul a The Book of Boba Fett, di Sergio Brancato e Emiliano Chirchiano
PARTE SECONDA: CONFIGURAZIONI. FORME DEL TEMPO E DELLO SPAZIO
IV. 24/7. «Sentire il tempo che passa», di Massimo Fusillo
V. Risemiotizzare con i LEGO. Narrazione, raffigurazione, spazializzazione, di Stefania Consonni
VI. La serialità teatrale come formato rigenerativo per la liveness nel teatro senza teatri, di Laura Gemini
PARTE TERZA: VALORE. ECONOMIE DEL SERIALE
VII. Significazione, insignificanza, valore seriale, di Giulia Ceriani
VIII. Dal frigorifero a Instagram. Ripetizione e differenza nella postfotografia quotidiana, di Adriano D’Aloia
IX. Il ritorno dei «rimossi». Serializzazione e rigenerazione dei contenuti video nell’ecologia cross-piattaforma, di Stefano Brilli
PARTE QUARTA: TIME AND AGAIN. DINAMICHE DI RISIGNIFICAZIONE
X. Per una ritmanalisi della moda, di Eugenia Paulicelli
XI. Le versioni di Let It Be. Restauri, ricreazioni e altre instabilità testuali, di Lucio Spaziante
XII. Ri-animare la memoria. Film storico animato, documentario animato e documentario intermediale, di Matteo Quinto
XIII. Il tempo di Instagram e TikTok. Accelerazione e immedialità nella influence culture, di Marco Pedroni
PARTE QUINTA: RIPRESE. PIEGHE E TRAME DEL RITORNO
XIV. Non proprio just like that. Il tempo, la ripetizione e la rigenerazione nella serialità, di Romana Andò
XV. La nostalgia nelle (e delle) serie tv. Il caso di The Americans, di Antonella Mascio
XVI. Il vintage di The Marvelous Mrs. Maisel. Costumi, Jewish entertainment e condizione femminile, di Sara Pesce
PARTE SESTA: SENZA FINE
XVII. Vedere, conoscere, morire. Metafore della vista, della visione e della visibilità nella serie tv See, di Mario Tirino
XVIII. Distopie generazionali. Rielaborazione del passato e dinamiche famigliari nella serialità contemporanea, di Paolo Carelli e Anna Sfardini
XIX. Guardare oltre, guardare altrove. Il senso del futuro nella situation comedy statunitense, di Luca Barra